Engañar al algoritmo o salir del sistema a través del artivismo de la vigilancia

La privacidad parece un recuerdo lejano, ya que es prácticamente inexistente hoy en día. Las cámaras están por todas partes, aunque no solo se nos supervisa visualmente desde cualquier ángulo posible, sino también con cada movimiento y cada parámetro rastreable. Ante la sensación de ser transparente y estar constantemente grabado por varios sistemas, se explora la idea de convertirse en invisible: encontrando inspiración en las formas en las que los artistas han abordado el problema de la vigilancia en su trabajo –estando expuesto y evadiéndolo–. Hablar de enfoques artísticos como medio para aumentar la concienciación y explorar estrategias para engañar a los algoritmos puede ofrecernos formas alternativas de existir fuera del mundo de la electricidad y sus limitaciones de distribución. Dado que el problema ha existido durante algún tiempo, las posiciones artísticas presentadas abarcan los últimos cincuenta años y aluden a las tecnologías en rápida evolución en los proyectos de investigación artística, pero también a las performances y obras de arte, que parecen estéticamente agradables a primer golpe de vista, pero que insinúan un tema mucho más grave. Las obras de arte dentro del museo o del espacio de la galería pueden ser mucho más refinadas, pero la intervención en el espacio público puede llegar a un público más amplio y diverso. Planteando la cuestión de la evaluación, interpretación y explotación del material, el discurso actual en torno a la inteligencia artificial viene a la mente y, específicamente, las implicaciones del aprendizaje automático y la generación de imágenes con respecto a la autenticidad de la imagen en general, precipitando una conversación más amplia sobre la vigilancia y sus antídotos.