Luz polisémica: la luz como material contradictorio en la obra de Rafael Lozano-Hemmer
Article Sidebar
Main Article Content
Este artículo es un estudio de arqueología de medios centrado en uno de los elementos recurrentes de las instalaciones de Rafael Lozano-Hemmer y que posee un carácter contradictorio: la luz. La primera parte de este ensayo repasa las teorías históricas sobre la luz que han fascinado al artista y muestra cómo algunas de esas teorías están presentes en varios de sus trabajos. En la segunda parte se analiza el uso de la luz como elemento que contribuye a aumentar la visibilidad y que se utiliza con fines de protección, pero también de control. En las obras de Lozano-Hemmer, la luz adquiere un carácter paradójico, que este artículo desvela demostrando las múltiples contradicciones de este elemento y la fascinación del artista con su naturaleza polisémica.
Article Details
Derechos de autor
Los artículos publicados en Artnodes están sujetos a una licencia de Reconocimiento 4.0 Internacional de Creative Commons, el texto completo de la cual se puede consultar en http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/; los autores retienen el copyright. Puede copiarlos, distribuirlos, comunicarlos públicamente, hacer obras derivadas y usos comerciales siempre que reconozca los créditos de las obras (autoría, nombre de la revista, institución editora) de la manera especificada por los autores o por la revista.
Es responsabilidad de los autores obtener los permisos necesarios de las imágenes que estén sujetas a copyright.
Cesión de derechos de propiedad intelectual
El autor cede en régimen no exclusivo a los editores de la revista los derechos de explotación (reproducción, distribución, comunicación pública y transformación) para explotar y comercializar la obra, entera o en parte, en todos los formatos y modalidades de explotación presentes o futuros, en todos los idiomas, por todo el periodo de vida de la obra y por todo el mundo.
Declaro que soy el autor original de la obra. Los editores quedan, por lo tanto, exonerados de cualquier obligación o responsabilidad por cualquier acción legal que pueda suscitarse derivada de la obra depositada por la vulneración de derechos de terceros, sean de propiedad intelectual o industrial, de secreto comercial o cualquier otro
Claudia Arozqueta, Investigadora y comisaria
Claudia Arozqueta es escritora de arte, comisaria e investigadora. Realizó su máster en Historia del Arte y Medios de Comunicación en la Universidad del Danubio (Austria). Actualmente, cursa su doctorado en Historia y Teoría del Arte en la Universidad de Nueva Gales del Sur (Australia). Ha sido comisaria de numerosas exposiciones de organismos internacionales, como el museo Blue Star Contemporary de San Antonio, Texas (EE. UU.); el muca-Roma de Ciudad de México (México), el Centro de Arte Contemporáneo de Winzavod de Moscú (Rusia); el Centro Nacional de Artes Contemporáneas de Moscú (Rusia); el Artspace de Auckland (Nueva Zelanda); la Enjoy Public Art Gallery de Wellington (Nueva Zelanda); etc. Además, colabora habitualmente con Artforum International Magazine y Art-agenda y ha publicado frecuentemente en revistas y periódicos como Leonardo, Art21, Flash Art, Art Lies, ArtNews, The Moscow Times y Journal of Science and Technology of the Arts.
Artículos similares
- Catalina Morla Gayà Morlà, Marta Rizo García, Museos, memoria colectiva e imaginarios narrativos. La comunicación participativa como estrategia para construir relatos no hegemónicos en museos con vocación social , Artnodes: Nodo 29 (enero 2022). Ecología de la imaginación (coord.: Marina Garcés)
- Eva Direito, Cristina Sá, Joana Teixeira, Recopilado y preservación del arte de los medios en los museos portugueses , Artnodes: Nodo 36 (junio 2025). Memory matters: navegando por la historia del arte de los medios, la ciencia y la tecnología (coord.: Francesca Franco y Clio Flego)
- Samantha Mealing, Rachel de Joode, Francesco Pampiglione, Memoria a través del nuevo arte de los medios: desde la implantación hasta la remembranza en una sociedad poshumana , Artnodes: Nodo 36 (junio 2025). Memory matters: navegando por la historia del arte de los medios, la ciencia y la tecnología (coord.: Francesca Franco y Clio Flego)
- Cristina Garde, David Vidal Castell, El tiempo circular: nuevas maneras de narrar la experiencia. La dramaturgia acumulativa de La Conquesta del Pol Sud , Artnodes: Nodo 29 (enero 2022). Ecología de la imaginación (coord.: Marina Garcés)
- Domingo Sánchez-Mesa Martínez, Jordi Alberich, Nieves Rosendo, Introducción: Narrativas transmediales , Artnodes: Nodo 18 (noviembre 2016). Narrativas transmediales (coord.: Domingo Sánchez-Mesa Martínez, Jordi Alberich, Nieves Rosendo)
- Jordi Alberich Pascual, Francisco-Javier Gómez-Pérez, Exploraciones transmedia en la creación cinematográfica colaborativa iberoamericana contemporánea , Artnodes: Nodo 18 (noviembre 2016). Narrativas transmediales (coord.: Domingo Sánchez-Mesa Martínez, Jordi Alberich, Nieves Rosendo)
- Sonia Dueñas Mohedas, Natalia Martínez Pérez, Bárbara Sarmentera, Artivismo mediático y subversión de género en Corea del Sur: la «tecnología de la imaginación» de Siren Eun Young Jung , Artnodes: Nodo 33 (enero 2024). Artivismo mediático: sobre la arqueología y la historia de la cultura digital para el cambio social (coord.: Carolina Fernández-Castrillo y Diego Mantoan)
- Pau Alsina, Ana Rodríguez, Vanina Yael Hofman, El devenir de la arqueología de los medios: derroteros, saberes y metodologías , Artnodes: Nodo 21 (junio 2018). Arqueología de los medios (coord.: Pau Alsina, Ana Rodríguez, Vanina Hofman)
- Slavko Kacunko, Inmediación , Artnodes: Nodo 21 (junio 2018). Arqueología de los medios (coord.: Pau Alsina, Ana Rodríguez, Vanina Hofman)
- Shuai Xu, Zhe Wang, Difusión: la visualización de las emociones controlada por la bioautorregulación mediante electroencefalograma (EEG) , Artnodes: Nodo 28 (julio 2021). En los límites de lo posible: arte, ciencia y tecnología (coord.: Paloma Díaz y Andrea García)
También puede {advancedSearchLink} para este artículo.