Ficció i autenticitat més enllà del cos de l’artista
Article Sidebar
Citacions a Google Acadèmic
Main Article Content
Aquest assaig aborda el treball d’una sèrie d’artistes imaginaris que, tot i això, funcionen com a autors en el món de l’art contemporani. Descrits com a artistes “paraficticis”, l’article subratlla la capacitat de practicants actius, com Donelle Woolford, The Atlas Group, Reena Spaulings i Barbara Cleveland, per interactuar amb el món de l’art de manera plausible, amb independència de la divulgació de la seva naturalesa imaginària. Aquestes interaccions inclouen l’exhibició i venda d’obres, la concessió d’entrevistes, la publicació de llibres o la realització d’actuacions en nom seu. Contràriament a anteriors investigacions sobre la identitat basades en el cos, els artistes paraficticis desenvolupen estratègies incorpòries, que alguns acadèmics associen a l’ús d’avatars construïts digitalment. Al llarg de l’article es debat en detall la qüestió de si la invenció d’artistes paraficticis pot considerar-se com una manera de rebutjar o eludir les implicacions polítiques de les identitats “autèntiques”. L’assaig, no obstant, opta per interpretar aquests artistes imaginaris amb carreres “reals” com a mitjà per discutir i negociar la complexa funció de les identitats dels artistes en el món de l’art contemporani. El text conclou amb la predicció d’un futur en què els artistes paraficticis seran un fenomen generalitzat i el seu nombre creixent, una possible amenaça.
Article Details
Drets d'autor
Els continguts publicats a Artnodes estan subjectes a una llicència de Reconeixement 4.0 Internacional de Creative Commons, el text complet de la qual es pot consultar a http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/; els autors retenen el copyright. Podeu copiar-los, distribuir-los, comunicar-los públicament i fer-ne obres derivades sempre que reconegueu els crèdits de les obres (autoria, nom de la revista, institució editora) de la manera especificada pels autors o per la revista.
És responsabilitat dels autors obtenir els permisos necessaris de les imatges que estiguin subjectes a copyright.
Cessió de drets de propietat intel·lectual
L’autor cedeix en règim no exclusiu als editors de la revista els drets d’explotació (reproducció, distribució, comunicació pública i transformació) per a explotar i comercialitzar l’obra, sencera o en part, en tots els formats i modalitats d’explotació presents o futurs, en tots els idiomes, per tot el període de vida de l’obra i per tot el món.
Declaro que sóc l’autor original de l’obra. Els editors queden, per tant, exonerats de qualsevol obligació o responsabilitat per qualsevol acció legal que es pugui suscitar derivada de l’obra dipositada per la vulneració de drets de tercers, siguin de propietat intel·lectual o industrial, de secret comercial o qualsevol altre.
Emma Brasó, Royal College of Art (UK) University for the Creative Arts (UK)
Emma Brasó és historiadora de l’art i comissària. Actualment exerceix com a comissària del programa cultural de la Universitat per a les Arts Creatives i és responsable de la programació de la Herbert Read Gallery (Canterbury) i de la Zandra Rhodes Gallery (Rochester). La investigació de doctorat que duu a terme al Royal College of Art analitza la intersecció de la ficció i l’autoria en les pràctiques artístiques des dels anys vuitanta fins a l’actualitat.
Articles similars
- Ruth Pagès, L'entorn del net art i la seva recepció: el procés d'apreciació de l'obra de JODI , Artnodes: Núm. 4: (Juliol 2005). NODE 4. Calculabilitat (coord.: Pau Alsina)
- Maria Manuela Lopes, La memòria com a material: una pràctica d'investigació sobre les arts visuals als laboratoris neurocientífics , Artnodes: Núm. 16: (Novembre 2015). NODE 16. Art Matters II (coord.: Ana Rodríguez Granell)
- Josep Perelló, Poincaré i Duchamp: encontre a la quarta dimensió , Artnodes: Núm. 4: (Juliol 2005). NODE 4. Calculabilitat (coord.: Pau Alsina)
- Mayra Citlalli Rojo Gómez, Imaginacions de l’evolució dels cossos: anotacions sobre les relacions entre plantes i humans , Artnodes: Núm. 27: (Gener 2021). Node 27. Arts en temps de pandèmia (coord.: Laura Benítez i Erich Berger)
- Jesús Fernando Monreal Ramírez, Ana Del Castillo, Itineraris de la matèria: medialitat, circulació i obsolescència tecnològica en algunes pràctiques artístiques des de Mèxic , Artnodes: Núm. 15: (Juny 2015). NODE 15. Art Matters I (coord.: Pau Alsina, Ana Rodríguez Granell)
- María Teresa Galarza-Neira, Recerca artística en l’educació superior: context d’inclusió i modalitats , Artnodes: Núm. 31: (Gener 2023). NODE 31. Possibles II (coord.: Pau Alsina i Andrés Burbano)
- Andrés Senra, Entre allò viu i allò no viu. Edatisme, capacitisme, LGTBIQ*fòbia i artivisme antiracista a l’Estat espanyol durant els primers mesos de la COVID-19 , Artnodes: Núm. 27: (Gener 2021). Node 27. Arts en temps de pandèmia (coord.: Laura Benítez i Erich Berger)
- Rafael Lozano Hemmer, Creació d'instal·lacions interactives accessibles a l'espai públic , Artnodes: Núm. 5: (Setembre 2006). NODE 5. Entrevistes (coord.: Pau Alsina, Pau Waelder)
- Diego Gómez-Venegas, Cybersyn i la memòria simbòlica del paper , Artnodes: Núm. 23: (Gener 2019). NODE 23. Arqueologia dels mitjans II / Humanitats digitals II (coord.: Ana Rodriguez Granell)
- Francisco Tito Rivas, Arqueologia i dispositiu sonor: tecnologia aural , Artnodes: Núm. 21: (Juny 2018). NODE 21. Arqueologia dels mitjans (coord.: Pau Alsina, Ana Rodríguez, Vanina Hofman)
<< < 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 > >>
També podeu iniciar una cerca avançada per similitud per a aquest article.