Al principi, estava l’analògic. Una història alternativa dels començaments de l’art computacional
Article Sidebar
Citacions a Google Acadèmic
Main Article Content
Des de finals de la dècada de 1960, la historiografia de l’art computacional ha estat desenvolupant un cànon que s’està ampliant progressivament. No obstant això, aquest cànon revela punts cecs significatius, especialment a causa de l’èxit predominant dels ordinadors digitals, la qual cosa fa que l’art computacional s’identifiqui gairebé exclusivament amb la tecnologia digital. Aquesta identificació passa per alt altres classes significatives de computadores, en particular els sistemes analògics i híbrids, deixant sense reconèixer les contribucions, les obres d’art i les idees de molts pioners del camp. En conseqüència, la història de l’art creat amb ordinadors analògics i híbrids segueix sense explorar-se en gran manera tant en la història de l’art com en l’arqueologia dels mitjans.
Aquest article pretén il·luminar aquest capítol relativament fosc de la història presentant a les persones i projectes que utilitzaven ordinadors analògics, aprofitant fonts històriques prèviament desconegudes. L’objectiu és subratllar la importància històrica d’una tecnologia l’interès per la qual està actualment experimentant un ressorgiment en el camp de la informàtica.
Les troballes revelen que abans de l’arribada dels experiments artístics amb ordinadors digitals, els ordinadors analògics eren objecte d’una exploració pionera. El funcionament intuïtiu en temps real dels ordinadors analògics va ser un avantatge únic, ja que va presagiar una relació home-màquina que ara és comuna amb la tecnologia digital.
La narrativa de l’ordinador analògic constitueix un domini essencial per a comprendre la diversitat de tecnologies informàtiques a l’inici de l’era informàtica. Malgrat l’escassetat de fonts que documenten aquests esforços artístics, aquest article serveix com una crida a l’acció per a continuar investigant en aquesta àrea descurada.
Article Details
Aquesta obra està sota una llicència internacional Creative Commons Reconeixement 4.0.
(c) Margit Rosen, 2024
Drets d'autor
Els continguts publicats a Artnodes estan subjectes a una llicència de Reconeixement 4.0 Internacional de Creative Commons, el text complet de la qual es pot consultar a http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/; els autors retenen el copyright. Podeu copiar-los, distribuir-los, comunicar-los públicament i fer-ne obres derivades sempre que reconegueu els crèdits de les obres (autoria, nom de la revista, institució editora) de la manera especificada pels autors o per la revista.
És responsabilitat dels autors obtenir els permisos necessaris de les imatges que estiguin subjectes a copyright.
Cessió de drets de propietat intel·lectual
L’autor cedeix en règim no exclusiu als editors de la revista els drets d’explotació (reproducció, distribució, comunicació pública i transformació) per a explotar i comercialitzar l’obra, sencera o en part, en tots els formats i modalitats d’explotació presents o futurs, en tots els idiomes, per tot el període de vida de l’obra i per tot el món.
Declaro que sóc l’autor original de l’obra. Els editors queden, per tant, exonerats de qualsevol obligació o responsabilitat per qualsevol acció legal que es pugui suscitar derivada de l’obra dipositada per la vulneració de drets de tercers, siguin de propietat intel·lectual o industrial, de secret comercial o qualsevol altre.
Margit Rosen, ZKM | Centre d’Art i Mitjans Karlsruhe
La historiadora de l’art ha estat cap del departament Wissen (Col·lecció, Arxius i Recerca) en el ZKM | Centre d’Art i Mitjans a Karlsruhe des de 2016. Ha impartit classes en diverses universitats, com University for Art and Design Karlsruhe (HfG), Danube University Krems, Münster Art Academy, Central Academy of Fine Arts (CAFA) a Pequín i Università degli Studi di Milano. La seva obra curativa, de recerca i d’escriptura se centren en l’art dels segles XX i XXI, amb especial èmfasi en la història de la relació entre l’art i les noves tecnologies. Entre les seves publicacions es troba A little-known story about a movement, a magazine, and the computer’s arrival in art: New Tendencies and Bit International, 1961-1973 (Cambridge, Massachusetts: The MIT Press, 2011).
Alsleben, Kurt. Aesthetische Redundanz. Abhandlungen über die artistischen Mittel der bildenden Kunst. Quickborn: Schnelle, 1962.
Anonymous. “A Computer is His Paint Brush”. The National Observer, (02 May 1966).
Anonymous. “Electronic Brains Go Creative – Will Exhibit”. The Ann Arbor News, (23 April 1965).
Anonymous. “Presenting ... Maughan Mason”. Simulation, vol. 5, no. 2 (May 1964): 2.
Archives of Intermountain Art – Salt Lake Art Center. Biographical Information [Maughan S. Mason]. Utah Museum of Contemporary Art Archives, 1966.
Beckmann, Otto and Oskar Beckmann. “ars intermedia. Experimentalarbeitsgruppe Wien und St. Pölten”. ars intermedia Werkbeiträge zur Computerkunst. Vienna: Datenzentrum der Zentralsparkasse Wien, 1971.
Berkeley, Edmund Callis and Lawrence Wainwright. Computers – their Operation and Applications. New York: Reinhold Publishing Corporation, 1956.
Chrobák, Ondřej (ed.). 1968: computer.art. Brno: Moravská Galerie, 2018.
Fuchshuber, Roland and Franz Pauli (eds.). Studien zum Man-Machine-Interface. Fuchshuber / Pauli. Cologne: self-published, 1967.
Franke, Herbert W. Kunst und Konstruktion. Munich: Bruckmann, 1957.
Franke, Herbert W. 1968. “untitled”. tendencije 4. Zagreb: Galerija suvremene umjetnosti, 1970.
Franke, Herbert W. “Analog- und Digitalgrafiken”. Werkstatt-Edition Kroll. Computergrafik. Munich: Galerie Franzius, 1971.
Graetz, Leo. Die Elektrizität und ihre Anwendungen. Stuttgart: J. Engelhorn, 1922 [1883].
Galerija suvremene umjetnosti (ed.). tendencije 4. Zagreb: Galerija suvremene umjetnosti, 1970.
Haseltine, James L. “The Computer and the Artist”. Utah Architect (1966, Autumn): 15-18.
Holst, Per A. “George A. Philbrick and Polyphemus – The First Electronic Training Simulator”. Annals of the History of Computing, vol. 4, no. 2 (1982, April): 143-156. DOI: https://doi.org/10.1109/MAHC.1982.10021
Humboldt University Berlin. “Think Analogue! Archäologie, Präsenz und Künftigkeiten des Analogcomputers”. (n.d.). https://web.archive.org/web/20131015074800/http://think-analogue.hu-berlin.de. [Accessed: 27 February 2024].
Kepes, György. “The New Landscape”. Arts & Architecture, vol. 68, no. 5 (1951, May): 21-24.
Kepes, György (ed.). The New Landscape in Art and Science. Chicago: P. Theobald, 1956.
Kittler, Friedrich A. Grammophon, Film, Typewriter. Berlin: Brinkmann & Bose, 1986. https://doi.org/10.2307/778332
Muche, Georg. Die Kunst stirbt nicht an der Technik. Schüchtern: Ludwig Steinfeld, 1954.
Laposky, Ben F. “Letter to Boris Kelemen”. Zagreb: Archives MSU, 22 November 1968.
Mason, Maughan S. “Letter to John McLeod.” Utah: Museum of Contemporary Art Archives, 11 February 1966.
Noll, A. Michael. “Human or Machine: A Subjective Comparison of Piet Mondrien’s ‘Composition with Lines’ (1917) and a Computer-Generated Picture”. The Psychological Record, vol. 16, (1966): 1-10. DOI: https://doi.org/10.1007/BF03393635
Pfeiffer, Günter. “Kunst und Computer. Kybernetik – Informationsästhetik – Computer-Art”. Magazin Kunst. Das aktuelle Kunstmagazin, 10th year, no. 39, (1970, 3rd quarter): 1883-1901.
Slater, L. E., A. S. Iberall and H. M. Paynter. “On Herbert W. Ziebolz”. Journal of Dynamic Systems, Measurement, and Control (1975, March): 4-5. DOI: https://doi.org/10.1115/1.3426872
Sochor, Lubomir. “Letter to Jiri Valoch”, (7 November 1967).
Stice, James E. and Bernet S. Wanson. Electronic Analog Computer Primer. New York, London, Toronto: Blaisdel Publishing, 1965.
Ulman, Bernd. Analog Computing. Oldenburg: De Gruyter, 2022.
Ziebolz, Herbert. “Letter to Robert O. Preusser”, (16 December 1965). Robert O. Preusser Papers, MC-0219, box 5. Cambridge, Massachusetts: Massachusetts Institute of Technology, Department of Distinctive Collections.
Zielinski, Siegfried. Archäologie der Medien. Zur Tiefenzeit des technischen Hörens und Sehens. Reinbek/Hamburg: Rowohlt, 2002.
Zielinski, Siegfried. “Show and Hide. Projection As a Media Strategy Located between Proof of Truth and Illusionising”. In: Siegfried Zielinski and Silvia Wagnermaier (eds.). Variantology 1. On Deep Time Relations of Arts, Sciences and Technologies, (Köln: Buchhandlung Walther König, 2005), 81-102.
Zinman, Gregory. “Analog Circuit Palettes, Cathode Ray Canvases: Digital’s Analog, Experimental Past”. Film History: An International Journal, vol. 24, no. 2, (2012): 135-157. DOI: https://doi.org/10.2979/filmhistory.24.2.135
Articles similars
- Devon Ward, L’art de la identitat ambiental i especulacions sobre l’estat medioambiental , Artnodes: Núm. 32: (Juliol 2023). NODE 32. Possibles III (coord.: Pau Alsina i Andrés Burbano)
- Meredith Tromble, No preguntis què pot fer l’IA per l’art, sinó què pot fer l’art per l’IA , Artnodes: Núm. 26: (Juliol 2020). NODE 26. IA, art i disseny: Qüestionant l'aprenentatge automàtic (coord.: A. Burbano i Ruth West)
- Ze Gao, Tristan Camille Braud, Varvara Guljajeva, Oportunitats museístiques impulsades per la realitat virtual: arxius digitalitzats en l’era del metavers , Artnodes: Núm. 32: (Juliol 2023). NODE 32. Possibles III (coord.: Pau Alsina i Andrés Burbano)
- Moisés Mañas Carbonell, María José Martínez de Pisón Ramón, Laboratorio de Luz. Més de 30 anys de recerca en art, ciència i tecnologia en el panorama espanyol , Artnodes: Núm. 31: (Gener 2023). NODE 31. Possibles II (coord.: Pau Alsina i Andrés Burbano)
- Luis David Rivero Moreno, La cultura blockchain i la precarietat de la imatge digital. Qüestionant els NFT com a estratègia de conservació de l’art , Artnodes: Núm. 33: (Gener 2024). NODE 33. Artivisme mediàtic: sobre l'arqueologia i la història de la cultura digital per al canvi social (coord.: Carolina Fernández-Castrillo i Diego Mantoan)
- José Manuel Ruiz, Les virtualitats de l’art (o com l’art és, per damunt de tot, virtual) , Artnodes: Núm. 27: (Gener 2021). Node 27. Arts en temps de pandèmia (coord.: Laura Benítez i Erich Berger)
- Salomé Cuesta Valera, Paula Fernández Valdés, Salvador Muñoz Viñas, NFT i art digital: noves possibilitats per al consum, la difusió i la preservació de les obres d’art contemporani , Artnodes: Núm. 28: (juliol 2021). NODE 28. En els límits d'allò que és possible: art, ciència i tecnologia (coord.: Paloma Díaz, Andrea García)
- Daniel López del Rincón, Lourdes Cirlot, Historiant el bioart o els reptes metodològics de la història de l'art (dels mitjans) , Artnodes: Núm. 13: (Novembre 2013). NODE 13. Història(es) de l'art dels mitjans (coord.: Ana Rodríguez Granell, Pau Alsina)
- Vanina Hofman, Pau Alsina, Futurs especulatius de l’art «Què passaria si...?» , Artnodes: Núm. 19: (Juny 2017). NODE 19. Futurs especulatius de l'art (coord.: Ana Rodriguez Granell)
- Pau Alsina, Sobre art i informàtica: introducció a l'art digital , Artnodes: Núm. 4: (Juliol 2005). NODE 4. Calculabilitat (coord.: Pau Alsina)
<< < 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 > >>
També podeu iniciar una cerca avançada per similitud per a aquest article.